Margaret’s Museum (Le musée de Margaret)

Réalisation Mort Ransen
Année 1995
Durée 114min
Genre Drame
Adapté du roman The Glace Bay Miners’ Museum de Sheldon Currie, ce drame historique bouleversant, campé dans les années 1940, se déroule dans une petite ville minière du Cap-Breton, en Nouvelle-Écosse, où Margaret (Carter) a grandi en nourrissant une haine envers les mines qui ont enlevé la vie à son frère et à son père.

Essayant de surmonter sa douleur, Margaret tombe amoureuse de Neil, un joueur de cornemuse qui éprouve la même aversion qu’elle envers l’industrie locale. Bien que Neil ait promis de ne jamais travailler dans les mines, il s’avère douloureusement difficile pour le couple d’échapper à la réalité de la vie dans une communauté minière.

Cette adaptation acclamée par la critique portée par le jeu exceptionnel de Helena Bonham Carter, Kate Nelligan et Kenneth Welsh – tous trois récompensés par un Génie — est chargée d’émotions et profondément bouleversante.

Réalisation

Mort Ransen

Scénaristes

Sheldon Currie, Gerald Wexler, Mort Ransen

Distribution

Helena Bonham Carter, Kate Nelligan, Clive Russell, Kenneth Welsh

Producteurs

Steve Clark-Hall, Mort Ransen, Christopher Zimmer, Claudio Luca

Genre

Drame

Thème

Adaptation littéraire

Langue originale

Anglais

The Spirit of Annie Mae

Réalisation Catherine Anne Martin (Mi’kmaw)
Année 2002
Durée 73min
Genre Documentaire

Annie Mae Pictou Aquash était une jeune femme Mi'kmaq de 30 ans, née en Nouvelle-Écosse, et une personnalité éminente de l’American Indian Movement (AIM) jusqu’à ce que sa vie prenne tragiquement fin en 1975 lorsqu’elle est brutalement assassinée dans le Dakota du Sud. Des décennies plus tard, alors que le crime n’a toujours pas été élucidé, ses amis et sa famille se penchent sur sa vie et sur ce qu’elle représentait pour chacun d’entre eux. 

Tout en dressant le portrait intime d’une mère et d’une amie aimante, The Spirit of Annie Mae retrace également l’histoire de l’AIM et la façon dont le gouvernement a cherché à le détruire de l’intérieur.
 

Réalisation

Catherine Anne Martin (Mi’kmaw)

Scénariste

Angela Baker

Producteur

Kent Martin

Genre

Documentaire

Intérêts

Biographie, Cinéaste autochtone, Femmes cinéastes, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais

The Book of Negroes

Réalisation Clement Virgo
Année 2015
Durée 265min
Genre Drame
Une minisérie de CBC basée sur le roman à succès international de l’auteur canadien Lawrence Hill. Une histoire captivante sur la perte, le courage, l’amour et le triomphe de l’esprit humain, ce récit suit le parcours extraordinaire d’Aminata Diallo (Ellis), une femme africaine indomptable.

En 1750, âgée de 11 ans, la jeune Aminata est kidnappée dans son village natal en Afrique de l’Ouest et elle commence alors un périple intense qui la transporte à travers la dure épreuve qu’est l’esclavage, la tourmente de la révolution américaine et qui la mène ultimement à la liberté dans la colonie britannique de la Nouvelle-Écosse. Brillante et déterminée, Aminata est une héroïne remarquable dont les liens inébranlables avec son patrimoine africain la guident à travers des obstacles inimaginables dans sa quête pour la liberté et ultimement lui permettent d’assumer le rôle de leader pour lequel elle était destinée.

Profondément émouvant et inspirant, The Book of Negroes explore de dures réalités historiques à travers le regard inébranlable d’une forte femme protagoniste dont l’histoire restera avec vous longtemps après avoir été racontée.

Réalisation

Clement Virgo

Scénaristes

Lawrence Hill, Clement Virgo

Distribution

Aunjanue Ellis, Lyriq Bent, Cuba Gooding, Jr, Ben Chaplin, Allan Hawco

Producteurs

Damon D'Oliveira, Clement Virgo

Genre

Drame

Intérêts

Adaptation littéraire, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais

The Hanging Garden (Le jardin suspendu)

Réalisation Thom Fitzgerald
Année 1997
Durée 91min
Genre Drame
Pour le jeune William, homosexuel et obèse, grandir en Nouvelle-Écosse n’a pas été facile. C’est pourquoi il a décidé de partir à l’âge de 15 ans sans se retourner. Dix ans plus tard, de retour pour le mariage de sa sœur, il doit de nouveau affronter sa famille dysfonctionnelle et la communauté hostile qu’il croyait avoir laissées derrière lui.

Drame artistique exigeant et évocateur sur la difficulté de se réconcilier avec son passé, sa famille et son identité, Le jardin suspendu illustre comment les choix que nous faisons peuvent influencer notre avenir et celui de nos proches.

« Le propos au cœur du film lève le voile sur la façon dont les familles sont hantées par leur propre histoire. » — Roger Ebert, The Chicago Sun-Times

Réalisation

Thom Fitzgerald

Scénariste

Thom Fitzgerald

Distribution

Chris Leavins, Kerry Fox, Sarah Polley, Joan Orenstein, Seana McKenna

Producteurs

Thom Fitzgerald, Louise Garfield, Arnie Gelbart

Genre

Drame

Thème

LGBTQ2S+

Langue originale

Anglais

Maudie est basé sur l’histoire vraie de la peintre néo-écossaise Maud Lewis, une femme qui a surmonté les difficultés physiques de la polyarthrite juvénile pour devenir l’une des artistes d’art populaire les plus connues et les plus aimées du Canada. 

Fragile, mais dotée d’une grande force de caractère, Maudie (Hawkins) cherche à se libérer de sa famille surprotectrice et rêve de faire de l’art. Lorsqu’elle commence à travailler comme femme de ménage pour un pêcheur solitaire et bourru (Hawke), elle obtient plus que la liberté qu’elle convoitait, puisque l’improbable duo développe une relation aussi profondément intime que difficile. 

Une histoire touchante et inspirante sur la poursuite de ses rêves malgré les obstacles de la vie, Maudie est un film qui charmera tout le monde.

"Maudie vous ira droit au cœur avec son optimisme contagieux." — Tomris Laffly, Time Out

Réalisation

Aisling Walsh

Scénariste

Sherry White

Distribution

Sally Hawkins, Ethan Hawke, Zachary Bennett

Producteurs

Mary Young Leckie, Bob Cooper, Mary Sexton, Susan Mullen

Genre

Drame, Romantique

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Des pistes féminines fortes, Femmes cinéastes, Histoire, L'anglais en langue seconde, Rapports familiaux

Langue originale

Anglais

Goon : Dur à cuire

Réalisation Michael Dowse
Année 2011
Durée 92min
Genre Comédie, Drame
Mouton noir au sein de sa famille d’intellectuels, l’adorable videur Doug « The Thug » Glatt (Scott) a un redoutable crochet du gauche. En fait, il est tellement doué pour la bagarre qu’il décroche inopinément une place dans une équipe canadienne de hockey mineur où son rôle de fier-à-bras l’amène à laisser tomber les gants pour mettre les joueurs adverses « sur la glace ».

Portée par des personnages solides et une histoire touchante, cette brillante comédie de Michael Dowse ravira autant les mordus de hockey que ceux qui détestent le sport.

Réalisation

Michael Dowse

Scénaristes

Jay Baruchel, Evan Goldberg, Doug Smith, Adam Frattasio

Distribution

Seann William Scott, Jay Baruchel, Alison Pill, Marc-André Grondin, Kim Coates

Producteurs

Jay Baruchel, Don Carmody, André Rouleau, Ian Dimerman, David Gross

Genre

Comédie, Drame

Thème

Sports

Langue originale

Anglais

Werewolf

Réalisation Ashley McKenzie
Année 2016
Durée 80min
Genre Drame
L'existence difficile de deux itinérants accros aux drogues est montrée avec une froide honnêteté et une sensibilité surprenante dans le premier long métrage très acclamé de McKenzie. En tournant presque entièrement en gros plan pour capturer le monde désorientant dans lequel vivent ces personnages, McKenzie réussit à obtenir des performances intimes et intenses qui suscitent à la fois l'empathie et l'inquiétude.

L’approche austère de Werewolf ne romance jamais la vie de Blaise (Andrew Gillis) et Vanessa (Bhreagh MacNeil), préférant saisir la frustration et la futilité de leurs existences avec une puissance impressionnante.

Werewolf a remporté le prix du meilleur film canadien de l'année, décerné par la Toronto Film Critics Association.

« Tout en peignant un portrait totalement sombre, Werewolf offre l'espoir distinct d'un avenir meilleur - du moins, d'un avenir meilleur pour le cinéma canadien. » - Barry Hertz, The Globe and Mail

Réalisation

Ashley McKenzie

Scénariste

Ashley McKenzie

Distribution

Andrew Gillis, Bhreagh MacNeil

Producteur

Ashley McKenzie

Genre

Drame

Intérêts

Femmes cinéastes, Histoires PANDC

Langue originale

Anglais

Ce remarquable deuxième long métrage de Bretten Hannam suit Link (Lewitski), un adolescent Mi'kmaq bispirituel, dans un remarquable voyage de découverte de soi, avec en toile de fond la magnifique vallée d’Annapolis. Après avoir appris que leur mère, avec qui ils ne sont plus en contact, est peut-être vivante, Link et son frère (Winters-Anthony) échappent à leur père violent et partent à sa recherche, aidés par Pasmay (Odjick), un jeune vagabond qui aide Link à accepter sa sexualité.

Adapté du court métrage primé de Hannam, Wildfire, cette histoire réaliste de passage à l’âge adulte est pleine d’espoir, d’amour et de chagrin et rejoint avec audace la nouvelle vague de films Autochtones.

Réalisation

Bretten Hannam (L'nu)

Scénariste

Bretten Hannam (L'nu)

Distribution

Phillip Lewitski (Mohawk), Joshua Odjick (Algonquin/Anishinaabe), Avery Winters-Anthony, Michael Greyeyes (Plains Cree)

Producteurs

Gharrett Patrick Paon, Julie Baldassi, Bretten Hannam (L'nu)

Genre

Drame

Intérêts

Cinéaste autochtone, Histoires PANDC, LGBTQ2S+

Langue originale

Anglais, Autre langue

Goin’ Down the Road (Le voyage chimérique)

Réalisation Donald Shebib
Année 1970
Durée 90min
Genre Drame
Contributeur/rice en vedette de 2026 Tantoo Cardinal (Crie/Métisse)

Joey (Bradley) et Peter (McGrath) sont deux meilleurs amis vivant dans une petite ville de la Nouvelle-Écosse. Leur travail saisonnier tirant à sa fin, ils décident d’empaqueter leurs maigres possessions et de partir pour Toronto, où ils sont convaincus qu’un sort meilleur les attend. Après avoir trouvé du boulot dans une usine d’embouteillage, le duo tente de s’adapter au rythme très différent de la grande ville.

Portrait charmant, mais réaliste, d’une expérience typiquement canadienne, Goin’ Down the Road est reconnu comme étant l’un des meilleurs films de Donald Shebib. Le film a figuré pendant quatre décennies de suite au palmarès des Dix meilleurs films canadiens de tous les temps établi par le Festival international du film de Toronto.

Réalisation

Donald Shebib

Scénaristes

William Fruet, Donald Shebib

Distribution

Doug McGrath, Paul Bradley, Jayne Eastwood, Cayle Chernin

Producteur

Donald Shebib

Genre

Drame

Thème

Classiques

Langue originale

Anglais

There’s Something in the Water

Réalisateurs Elliot Page, Ian Daniel
Année 2019
Durée 73min
Genre Documentaire

Comme l’illustre les deux mots du terme suivant, le racisme environnementale fait référence au montant toxique de pollution auquel font face les minorités raciales, souvent à cause de la proximité de leurs communautés aux manufactures et aux sites de dépôts de déchets dangereux.
 

Ce documentaire de Elliot Page démasque les injustices qui existe couramment dans sa province natale, la Nouvelle-Écosse, en attirant l’attention de tous aux femmes qui essaient de protéger leurs communautés, leurs terres, et leurs avenirs. 
 

Page visite des communautés rurales de la province et y découvre un monde rongé par le développement industriel et ses déchets toxiques. Il dépiste rapidement que ces catastrophes ont été place spécifiquement dans ces communautés, presque toujours autochtones et noirs, ce qui l'amène à comprendre à quel point notre code postale peut avoir un effet sur notre santé. 

Réalisateurs

Elliot Page, Ian Daniel

Producteurs

Elliot Page, Ian Daniel, Julia Sanderson, Ingrid Waldron

Genre

Documentaire

Intérêts

Environnement, Histoires du monde, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais