Our Man in Tehran

Réalisateurs Larry Weinstein, Drew Taylor
Année 2013
Durée 85min
Genre Documentaire
En 1979, lorsque l'ambassade américaine en Iran a été prise d'assaut par des révolutionnaires islamiques, six diplomates américains ont réussi à s'échapper. Ils se sont réfugiés dans la maison de l'ambassadeur canadien Ken Taylor qui les a aidés à fuir ce pays déchiré par les confits.

Ces évènements ont été romancés dans le film hollywoodien Argo, mais ce fascinant documentaire permet de remettre les pendules à l’heure grâce à des extraits de films d’archives et grâce aux témoignages de ceux qui les ont vécus, de l’attaque de l’ambassade jusqu’à l’exécution de l’incroyable plan élaboré pour faire sortir les fugitifs du pays.

« Il arrive parfois que la réalité soit plus divertissante que la fiction. Si Argo était un suspense aux enjeux politiques élevés… c’était aussi un film d’évasion simpliste et fantaisiste sur le pouvoir d’Hollywood à combattre le mal. Nous, les Canadiens, répliquons maintenant avec un documentaire pour reprendre possession de notre histoire, la vraie. » — Simon Houpt, The Globe and Mail

Réalisateurs

Larry Weinstein

Larry Weinstein a reçu trois prix Gemini pour son travail, dont celui de la meilleure réalisation pour Beethoven’s Hair. Il a réalisé les documentaires Mulroney: The Opera, The Devil’s Horn, Leslie Caron: The Reluctant Star et Dreaming of a Jewish Christmas, et il a coréalisé Our Man In Tehran. Son dernier film, Propaganda: The Art of Selling Lies, a été présenté en première au festival Hot Docs de 2019.

Drew Taylor

Our Man in Tehran est le premier film de Drew Taylor, qui a d’abord fait carrière dans le baseball et la bio-ingénierie. Il a également réalisé Lost and Found.

Scénaristes

Drew Taylor, Robert Wright

Producteurs

Niv Fichman, Larry Weinstein, Drew Taylor

Genre

Documentaire

Intérêts

Adaptation littéraire, Biographie, Histoire, Histoires du monde, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais

What Are You?

Réalisation Richard Pierre
Année 2019
Durée 20min
Genre Documentaire
L'identité métissée est explorée à travers une série d'entretiens relatant l'isolement, la discrimination et la découverte de soi qui résultent du sentiment d'être coincé entre deux cultures.

Réalisation

Richard Pierre

Genre

Documentaire

Intérêts

Biographie, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale

Langue originale

Anglais

Starlight and Other Sounds

Réalisation Josephine Anderson
Année 2021
Durée 5min
Genre Documentaire
La compositrice Alexina Louie, lauréate d'un prix du Gouverneur général, dévoile son processus de création pour réaliser ses œuvres engageantes et souvent éclectiques.

Réalisation

Josephine Anderson

Scénariste

Josephine Anderson

Producteur

Shirley Vercruysse

Genre

Documentaire

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Femmes cinéastes

Langue originale

Anglais

Radical

Réalisation Deanne Foley
Année 2019
Durée 6min
Genre Comédie
Un profil de la légendaire comédienne canadienne Mary Walsh et de sa carrière aussi drôle qu’audacieuse.

Réalisation

Deanne Foley

Scénariste

Mary Walsh

Distribution

Mary Walsh

Producteur

Annette Clarke

Genre

Comédie

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Des pistes féminines fortes, Femmes cinéastes

Langue originale

Anglais

Mohawk Girls

Réalisation Tracey Deer (Mohawk)
Année 2005
Durée 55min
Genre Documentaire
Ce documentaire aussi charmant qu'inspirant raconte les expériences vécues par des adolescentes élevées sur la réserve mohawk de Kahnawake, près de Montréal.

Comme tous les jeunes de leur âge, Amy, Lauren et Felicia se questionnent à propos de leur avenir. Mais dans leur cas, l'enjeu est plus élevé. En quittant la réserve, où les règles sont strictes, une personne court non seulement le risque de perdre sa crédibilité, mais possiblement ses droits en tant que Mohawk. Avec perspicacité, humour et compassion, Tracey Deer (qui est née et a grandi à Kahnawake) offre un regard privilégié et étonnant sur la culture de la jeunesse autochtone moderne.

Réalisation

Tracey Deer (Mohawk)

En 2008, Tracey Deer a remporté le prix Gemini du meilleur scénario documentaire pour Club Native. Son premier film documentaire primé, Mohawk Girls, a été adapté pour la télévision dans une série qui a duré cinq saisons et qui a été nominée pour sept prix Écrans canadiens. Beans a remporté onze prix, dont celui du meilleur film lors de la remise des prix Écrans canadiens. Plus récemment, elle a réalisé des épisodes de la série Three Pines et travaille actuellement sur le long métrage Thorpe, qui porte sur le médaillé d’or olympique autochtone Jim Thorpe.

Scénariste

Tracey Deer (Mohawk)

Producteurs

Christina Fon, Linda Ludwick, Adam Symansky, Joanne Robertson

Genre

Documentaire

Intérêts

Biographie, Cinéaste autochtone, Femmes cinéastes, Histoires PANDC

Langue originale

Anglais

McLaren’s Negatives (Les négatifs de McLaren)

Réalisation Marie-Josée Saint-Pierre
Année 2006
Durée 10min
Genre Animation

Ce documentaire animé partage les secrets du légendaire animateur canadien NormanMcLaren.

Réalisation

Marie-Josée Saint-Pierre

Scénariste

Marie-Josée Saint-Pierre

Distribution

Patrick Coutu

Genre

Animation

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Femmes cinéastes

Langue originale

Anglais

Lost Moccasin

Réalisation Roger Boyer
Année 2018
Durée 11min
Genre Documentaire
Bradford Bilodeau raconte comment il a repris contact avec sa famille biologique après en avoir été séparé en raison de son adoption forcée lors de la Rafle des années 60.

Réalisation

Roger Boyer

Scénariste

Roger Boyer

Distribution

Bradford Bilodeau

Producteur

Darcy Waite (Cree)

Genre

Documentaire

Intérêts

Biographie, Cinéaste autochtone

Langue originale

Anglais

Mighty Jerome

Réalisation Charles Officer
Année 2010
Durée 84min
Genre Documentaire
En 1959, à tout juste 19 ans, l’athlète afro-canadien Harry Jerome était l’étoile montante de l’athlétisme au Canada et il s’apprêtait à participer aux Jeux olympiques. En 1962, après qu’il ait subi une terrible blessure à la jambe, tout le monde craignait que sa carrière ne soit terminée. Mais Jerome était déterminé à ne pas abandonner, et il se lança dans ce que son entraîneur a appelé « le plus grand retour à la compétition de l'histoire de l'athlétisme ».

Véritable héros canadien et source d’inspiration, Jerome a continué à courir malgré les défis d’ordre personnel, racial et politique, le tout avec une force de caractère aussi impressionnante que ses capacités athlétiques. Un documentaire profondément pertinent qui raconte l'histoire du coureur depuis ses débuts et jusqu’à sa mort soudaine et tragique.

Ce film fera vibrer tous ceux qui apprécient les histoires de courage et de passion.

Réalisation

Charles Officer

Le premier long métrage de l’acteur, scénariste et cinéaste Charles Officer, Nurse.Fighter.Boy (Mère. Protecteur. Innocence), a été nommé pour dix prix Génie et en a remporté un. Il a également réalisé les documentaires Mighty Jerome (Le grand Jerome), The Skin We're In, Unarmed Verses (Notes d’espoir) et Invisible Essence: The Little Prince, ainsi que le long métrage Akilla's Escape, qui a remporté cinq prix Écrans canadiens. Il a réalisé des épisodes de Coroner, et a produit et coréalisé The Porter, qui a été nommé aux Emmy. Charles Officer est décédé en 2023. Il a changé le paysage cinématographique et télévisuel canadien grâce à son dévouement acharné pour la représentation des perspectives et des expériences des personnes noires, et il nous manque beaucoup

 

Scénariste

Charles Officer

Distribution

Nykeem Provo

Producteurs

Tracey Friesen, Selwyn Jacob

Genre

Documentaire

Intérêts

Biographie, Cinéaste Noir, Discrimination, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Sports

Langue originale

Anglais

Thirty Two Short Films About Glenn Gould (Trente-deux films brefs sur Glenn Gould)

Réalisation François Girard
Année 1993
Durée 98min
Genre Drame
Suivant la structure des Variations Goldberg de Bach — l’enregistrement qui a rendu célèbre l’excentrique pianiste canadien Glenn Gould — cette narration dramatique est fragmentée en 32 courts tableaux. Chaque court métrage présente un aperçu de la vie et de la carrière du pianiste. Certains sont filmés comme des reconstitutions dramatiques, tandis que d’autres sont plus abstraits. Il y a même une animation au son d’un enregistrement d’une performance de Gould.

Colm Feore offre une brillante interprétation de Gould, rendant humain le génie difficile dont les enregistrements en studio, les radio-documentaires imaginatifs et les écrits perspicaces ont encore de l’influence dans les cercles classiques contemporains.

Réalisation

François Girard

François Girard a remporté un prix Grammy pour Secret World Live, le film d’un concert de Peter Gabriel. Thirty-Two Short Films About Glenn Gould a remporté quatre prix Génie, dont celui du meilleur film. The Red Violin a remporté huit prix Génie et un Oscar pour la meilleure musique originale. Parmi ses films récents figurent Boychoir, avec Dustin Hoffman, et Hochelaga terre des âmes, qui a été nominé pour huit prix Écrans canadiens et en a remporté quatre. Sa dernière œuvre, The Song of Names, a été présentée en première au Festival international du film de Toronto de 2019.

Scénaristes

François Girard, Don McKellar

Distribution

Colm Feore, Gerry Quigley, Gale Garnett, Don McKellar

Producteur

Niv Fichman

Genre

Drame

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Classiques, Histoire

Langue originale

Anglais

My Winnipeg

Réalisation Guy Maddin
Année 2007
Durée 80min
Genre Comédie, Documentaire, Science-fiction/Fantastique
Contributeur/rice en vedette de 2026 Don McKellar
Winnipeg, centre géographique de l’Amérique du Nord et ville natale du réalisateur Guy Maddin, est la vedette glaciale et mystérieuse de ce que ce dernier appelle « docu-fantaisie ».

Au cœur de ce film, il revient au spectateur de trier le réel de la fantaisie, mais détrompez-vous : malgré l’approche fantastique de Maddin, les histoires les plus bouleversantes de My Winnipeg sont des histoires bien réelles! Tourné en noir et blanc, fidèle au style particulier de Maddin, le film est amusant, émouvant, et envoutant.

Si vous n’avez jamais eu le plaisir de regarder un film de Guy Maddin, cette ode délicieusement étrange à une ville étonnamment fascinante est un bon point de départ.

My Winnipeg a gagné le prix du Meilleur film canadien lors du Festival international du film de Toronto, et le prix du Meilleur film canadien de l’Association de critiques de film de Toronto.

Réalisation

Guy Maddin

Scénaristes

Guy Maddin, George Toles

Distribution

Darcy Fehr, Ann Savage, Louis Negin

Producteurs

Michael Burns, Phyllis Laing, Guy Maddin, Jody Shapiro

Genre

Comédie, Documentaire, Science-fiction/Fantastique

Intérêts

Arts et culture, Biographie, Film culte et décalé, Histoire

Langue originale

Anglais