Interest : Politiques et justice sociale
Sweet Summer Pow Wow
Réalisation
Darrell Dennis (Secwepemc)
Scénaristes
Darrell Dennis (Secwepemc), Katya Gardner
Distribution
Joshua Odjick (Algonquin/Anishinaabe), Tatyana Rose Baptiste (Syilx Okanagan), Graham Greene (Oneida)
Producteurs
Leslie D. Bland, Harold Joe
Genre
Comédie, Romantique
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Red Fever
Réalisateurs
Neil Diamond (Cree)
Le cinéaste cri Neil Diamond a réalisé plusieurs documentaires primés portant sur la vie au sein des communautés autochtones et les enjeux auxquels elles sont confrontées. Son premier film, Cree Spoken Here, a remporté le prix Téléfilm/APTN du meilleur documentaire autochtone. Neil Diamond a également collaboré dans la réalisation du court métrage Inuit Cree Reconciliation avec le cinéaste Zacharias Kunuk, et il réalise actuellement le documentaire Red Fever.
Scénaristes
Neil Diamond (Cree), Catherine Bainbridge
Producteurs
Rebecca Lessard, Lisa M. Roth
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Cinéaste autochtone, Discrimination, Femmes cinéastes, Histoire, Histoires du monde, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Seeds
Dans ce film à suspense, une célébrité mohawk d’Internet reçoit sa première commandite pour promouvoir l’entreprise de semences et d’engrais Nature's Oath. Mais lorsqu’elle retourne dans sa réserve, elle découvre le côté obscur de l’entreprise qui menace son peuple et elle-même.
Réalisation
Kaniehtiio Horn (Mohawk)
Scénariste
Kaniehtiio Horn (Mohawk)
Distribution
Kaniehtiio Horn (Mohawk), Meegwun Fairbrother (Ojibway), Cherish Violet Blood (Kainai), Graham Greene (Oneida)
Producteurs
Leonard Farlinger, Jennifer Jonas
Genre
Horreur, Suspense
Intérêts
Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Environnement, Femmes cinéastes, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Any Other Way: The Jackie Shane Story (Vivre et laisser vivre: la voix de Jackie Shane)
Un portrait émouvant qui met en lumière la carrière d’une pionnière de son temps, cette incroyable histoire a gagné le prix spécial du jury pour le meilleur long métrage canadien à Hot Docs 2024.
« Une enquête captivante d’une vie compliquée, ainsi que d’un talent si remarquable que vous serez surpris qu’il soit resté dans l’oubli pendant si longtemps. » – Dennis Harvey, Variety
Réalisateurs
Michael Mabbott
Le scénariste et réalisateur Michael Mabbott a fait ses débuts en 2005 avec le film Life and Hard Times of Guy Terrifico (La vie trépidante de Guy Terrifico), qui a remporté le prix du meilleur premier long métrage canadien au Festival international du film de Toronto. Il a ensuite réalisé Citizen Duane et des séries télévisées telles que Baxter et The Yard. Son court métrage documentaire Music Lessons a été présenté en première à Hot Docs 2015. Il a également écrit, produit et coréalisé Any Other Way: The Jackie Shane Story (Vivre et laisser vivre : la voix de Jackie Shane), qui a été sélectionné dans la liste des dix meilleurs films du TIFF 2024.
Lucah Rosenberg-Lee
Lucah Rosenberg-Lee est un cinéaste indépendant, un conférencier et un entrepreneur. Passionné par l’idée de raconter les histoires des voix marginalisées à travers le cinéma, il se spécialise dans les documentaires et le contenu LGBTQ+. Il a produit For Nonna Anna, qui a remporté le prix du meilleur court métrage narratif au Festival du film d’Atlanta, et a coréalisé en 2024 les films Passing et Any Other Way: The Jackie Shane Story (Vivre et laisser vivre : la voix de Jackie Shane), qui a remporté le prix spécial du jury de la GCR à Hot Docs 2024.
Scénaristes
Alison Duke, Lucah Rosenberg-Lee, Michael Mabbott
Distribution
Rob Bowman, James Baley, Bobby Dean Blackburn
Producteurs
Janet Bradey, Justine Pimlott, Michael Mabbott
Genre
Documentaire
Intérêts
Arts et culture, Biographie, Cinéaste Noir, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Histoire, Histoires PANDC, LGBTQ2S+, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Ice Queens
Une véritable vitrine des joueuses et entraîneurs noirs qui continuent d'apporter une contribution considérable à ce sport, ce documentaire doit être absolument vu par les amateurs de hockey.
Réalisation
Damon Kwame Mason
Ancien animateur de télévision et de radio, Damon Kwame Mason est devenu cinéaste quand il a écrit, réalisé et produit Soul on Ice: Past, Present and Future, un documentaire portant sur la contribution des athlètes noirs au hockey sur glace. Il a ensuite produit The Cannons en 2022 et réalisé Ice Queens, sorti en 2023.
Distribution
Cassie Campbell-Pascal, Angela James, Sarah Nurse
Producteur
Tom Cohen
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Cinéaste Noir, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Sports
Langue originale
Anglais
Yintah
Avec des images qui font étonnamment écho au film réalisé en 1994 par Alanis Obomsawin, Kanehsatake : 270 ans de résistance, il s'agit d'une histoire que nous ne pouvons pas nous permettre d'oublier. Lauréat du prix du public à Hot Docs 2024.
« Un exploit cinématographique provocant » – Pat Mullen, POV Magazine
Réalisateurs
Brenda Michell (Wet'suwet'en)
Brenda Mitchell est Tsakë ze' K-eltiy (cheffe héréditaire) du clan Unist'ot'en de la nation Wet'suwet'en. En plus de participer à la gouvernance de la nation Wet'suwet'en, elle a travaillé pendant des décennies dans le domaine de l'éducation post-secondaire pour la bande de la nation de Lake Babine. Elle est actuellement aînée résidente, professeure de langue et thérapeute spécialisée dans les dépendances. Yintah est son premier documentaire.
Jennifer Wickham (Wet'suwet'en)
Membre du Cas Yikh (Grizzly House) du clan Gidimt'en (Ours/Loup) de la nation Wet'suwet'en, Wickham est une poétesse, une défenseuse de la jeunesse et une défenseuse et militante du territoire engagée qui travaille notamment à la revitalisation de la langue et de la culture. Elle travaille comme coordinatrice des médias pour Gidimt'en Checkpoint depuis 2018. Yintah est son premier documentaire.
Michael Toledano
Michael Toledano est un journaliste, photographe et documentariste dont le travail se penche sur la pollution de l'environnement et la défense des terres autochtones. Ses reportages ont été publiés sur Al Jazeera America, VICE, Ricochet, Upworthy, Rabble et d'autres médias. Ses images ont été diffusées sur CBC News, CTV, CP24, CityNews, APTN et Democracy Now. Yintah est son premier long métrage documentaire.
Producteur
Bob Moore
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Discrimination, Environnement, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Singing Back the Buffalo
Ce documentaire épique et inspirant montre non seulement une nouvelle perspective sur notre lien avec la terre, mais il nous montre aussi ce qu’il est possible d’accomplir ensemble.
« Tasha Hubbard a créé une œuvre d’histoire vivante » – Caitie Talty, In the Seats
Réalisation
Tasha Hubbard (Cree)
Tasha Hubbard est une documentariste acclamée et une professeure agrégée à la Faculté des études autochtones de l’Université de l’Alberta. Son documentaire de l’ONF, Two Worlds Colliding (Le choc de deux mondes), a remporté un prix Gemini et un prix Golden Sheaf. Elle a également réalisé le court métrage 7 Minutes et les longs métrages documentaires Birth of a Family (Naissance d’une famille) et nîpawistamâsowin: We Will Stand Up (nîpawistamâsowin : Nous nous lèverons), qui a remporté 14 prix, dont celui du meilleur documentaire aux prix Écrans canadiens et celui du meilleur documentaire canadien à Hot Docs en 2019. Elle est la directrice fondatrice de l’International Buffalo Relations Institute. Son documentaire Singing Back the Buffalo a remporté trois prix et a obtenu quatre nominations.
Scénariste
Tasha Hubbard (Cree)
Producteurs
George Hupka, Tasha Hubbard (Cree), Jason Ryle (Anishinaabe)
Genre
Documentaire
Intérêts
Cinéaste autochtone, Environnement, Femmes cinéastes, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Stand! (Résister!)
La sortie du film coïncide avec le 100e anniversaire de la grève générale à Winnipeg qui a changé à jamais le mouvement ouvrier au Canada. Stand! montre que même si nous vivons à une époque différente, l’importance de s’unir pour défendre ses droits n’a pas changé.
« Un film qui aborde un sujet pertinent, réalisé par des personnes qui maîtrisent l’art de raconter des histoires. » – Neil Weisensel, The Globe and Mail
Réalisation
Robert Adetuyi
Robert Adetuyi est un scénariste et réalisateur connu pour ses films de danse et d’action. Il a notamment écrit Stomp the Yard, Code Name: The Cleaner, Honey: Rise Up and Dance et Trouble Sleeping. Il a écrit et réalisé Turn It Up et You Got Served: Beat the World. Il a également réalisé Bring It On: Worldwide #Cheersmack, Trouble Sleeping et Stand!, qui a remporté deux prix ACTRA.
Scénaristes
Rick Chafe, Danny Schur
Distribution
Laura Wiggins, Gregg Henry, Hayley Sales
Genre
Drame, Romantique
Intérêts
Histoire, Histoires de nouveaux arrivants, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Without Precedent: The Supreme Life of Rosalie Abella
Contenant des entrevues avec Margaret Atwood, Brian Mulroney, Joe Clark, et Rosalie elle-même, ce film de Barry Avrich, acclamé par la critique, est l’introduction parfaite à l’une des figures les plus importantes du Canada.
Réalisation
Barry Avrich
Producteur, réalisateur et scénariste prolifique, Barry Avrich a réalisé de nombreux documentaires acclamés, dont The Last Mogul, Show Stopper: The Theatrical Life of Garth Drabinsky, David Foster : Off the Record, et Oscar Peterson : Black + White (Oscar Peterson : Noir et blanc), pour lequel il a remporté le prix Écrans canadiens de la meilleure réalisation en 2022. Il est l'auteur de trois livres et a produit et réalisé plusieurs adaptations cinématographiques de productions théâtrales, telles que Three Tall Women d'Edward Albee, produite au Festival de Stratford en 2021, pour laquelle il a été nommé aux prix Écrans canadiens.
Scénariste
Barry Avrich
Distribution
Margaret Atwood, Rosalie Abella, Joe Clark
Producteurs
Barry Avrich, Mark Selby
Genre
Documentaire
Intérêts
Biographie, Des pistes féminines fortes, Politiques et justice sociale
Langue originale
Anglais
Bones of Crows (L’ombre des corbeaux)
Ce film intergénérationnel et courageux a vu sa première au Festival international du film de Toronto avec des critiques élogieuses et a été nominé pour cinq prix Écrans canadiens, y compris pour le meilleur scénario original.
« Ce film devrait être obligatoire pour tous les Canadiens et Canadiennes. »– Kim Hughes, Original Cin
Réalisation
Marie Clements (Métis/Dene)
Les œuvres de Marie Clements rayonnent au cinéma, à la télévision, à la radio et sur la scène. Elles ont été présentées au Festival de Cannes, au Festival international du film de Toronto, au MoMA, au Festival international du film de Vancouver, au American Indian Film Festival et à imagineNATIVE, où elles ont reçu de nombreux prix. Marie Clements a notamment réalisé le documentaire musical The Road Forward et Red Snow, son premier film dramatique. Elle réalise actuellement la série télévisée Bones of Crows.
Scénariste
Marie Clements (Métis/Dene)
Distribution
Gail Maurice (Cree/Métis), Phillip Lewitski (Mohawk), Grace Dove (Secwépemc), Rémy Girard, Alanis Obomsawin (Abenaki)
Producteurs
Trish Dolman, Christine Haebler
Genre
Drame
Intérêts
Cinéaste autochtone, Des pistes féminines fortes, Discrimination, Femmes cinéastes, Histoire, Histoires PANDC, Politiques et justice sociale, Rapports familiaux
Langue originale
Anglais
